Sam Hersbach is in zijn kijk- en schilderpraktijk gefascineerd door de wereld die ons omringt, door de ogenschijnlijke trivialiteiten en door verbanden die op het eerste gezicht geen verband met elkaar lijken te hebben. Aan het begin van zijn proces is er vaak één gedachte die plotseling uitgroeit tot honderd. Sociologische en technologische ontwikkelingen, vooral met onderliggende filosofische overwegingen, vormen de kern van zijn werk. Schilderen is een proces dat gedachten filtert en verder ontwikkelt, soms tot een conclusie brengt en in de afgelopen twee jaar heeft Hersbach een groot aantal schilderijen gemaakt die dit proces weerspiegelen. Verschillende series, verschillende stijlen, abstracties, figuraties, realiteit en fantasie: de omvang van het oeuvre van de kunstenaar is zo groot dat slechts een selectie ervan tegelijk kan worden tentoongesteld. Op deze manier kunnen zeer verschillende verhaallijnen worden geconstrueerd en verschillende stijlen worden benadrukt. In zijn drone-schilderijen nemen onbemande luchtvaartuigen een bedreigende positie in als zowel een technologische innovatie als de controlerende autoriteit van de huidige tijd, en ontwikkelen ze zich van speelgoed tot een agressief, onafhankelijk, seksloos wezen. Zijn bergfoto's daarentegen zijn bijna romantisch en vertellen over het verlangen van een jonge Nederlander om hoge bergen te zien. Hersbach zelf is als schilder altijd in strijd met de schilderkunst en de mythe die eromheen hangt. Deze worsteling en de verwerking ervan vinden we terug in zijn schilderijen die schommelen tussen het micro en het macro. Soms zijn zijn doeken gelaagd, kleurrijk en complex in hun verhaal, met een allesomvattende ambitie die we herkennen van grote historische schilderijen. In andere, kleinschaligere werken doet hij precies het tegenovergestelde en zoomt hij in op details die zich op de een of andere manier hebben weten af te zonderen en in het middelpunt van de belangstelling staan.
Tekst: Fabian Schöneich
Proeflezer: Faysal Mroueh
English 
Dutch